❶ 嘻哈元素包含什么
HIPHOP传说之嘻哈四大元素古怪的发型，宽大的T恤，耀眼的耳钉，夸张的挂饰，不羁的舞步，刁钻的倒立……提起HIPHOP，最先进入你脑海的可能就是这些画面。其实HIPHOP作为一种文化，是由众多元素构成的，下面就让我们从HIPHOP的四大元素入手，真正的了解当今最为炙手可热的HIPHOP文化湍流…… 街舞在HIPHOP的四大元素中，街舞首当其冲的被大众所接受。街舞（Street Danceing或Streetdancing）20世纪60年代末在美国街头诞生，而这种美国城市黑人贫民的舞蹈，到了70年代成为嘻嘻文化（Hiphop Culture）的一部分。我们常说的Hiphop Dance只是现在广泛流行的一种舞蹈类型。其实，Hip-hop就是各种街舞的总称。按照不同时代特色的不同风格，街舞被分为Old school和New school。Old school为20世纪80年代的街舞风格，New school则产生于90年代，舞蹈风格变化相当大的根本原因，是因为音乐在这一时期的巨大变化。目前流行街舞动作种类及风格：Breaking（Up Rock / Power Move/Style Move ）又称霹雳舞，发源于布鲁克林区，因为住在布鲁克林区内的黑人与墨西哥人，生活都相当的穷困，它们很自然的发展出一套属于穷人们的娱乐，随着 "Hip-Hop Music" 在街上手足舞蹈，到后来自然而然的发展出了一套 "尬舞文化"。Popping（Poppin/Boogalo/Boogie/Robot/Wave）poppin就是大家说的机械舞，通过肌肉的放松收紧所达到的视觉效果和节奏配合的一种舞蹈。Locking 是从滑稽的卡通人物，叫做Rerun身上发展出来的，这个卡通人物是在“What's happening”的节目中出现的，他常常做很滑稽的舞蹈，手脚动非常快，可是在动作和动作间他又会短暂的暂停一下，或是锁住。Hiphop（Hiphop/Girls Hiphop/Wackin）是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱。Raggae Reggae起源于60年代牙买加。Reggae较注重音乐中鼓和人声的部份，Reggae和Funk一样有明显的节奏和固定的旋律线。Krump krump是美国舞者最新流行的一种舞蹈，是一种不拘形式的舞蹈，是一种力量的展现，也就是Freestyle最基本的精神，你可以自由的发挥，你可以拿它来跳Poping、Locking、甚至于Breaking，跳这种舞蹈你必须要有创造力，知道他的精神就是Freestyle的精神！！Hiphop Jazz（New Jazz/Club jazz/Power Jazz/Street Jazz/Hiphop Jazz/Funky Jazz/Sexy Jazz）House 随着House音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。New style（C-Walk/Gansta Walk/Harlem Shake/Hyphy）new style的就是一切用现在或者说是近些年流行的音乐跳出来的舞就叫new style。New Style融合了所有的舞种的感觉，是一种以新的形式表达出来的舞种。推荐街舞团体：美国：EB街舞团体 ELITE FORCE 日本：Ichigeki 团体Be-Bop Crew 韩国：Last For One团体Gambler 团体中国：北京5+5 上海CASTER 广州SPEED 说唱（MC）没有人能将街舞与嘻哈音乐分开。甚至可以说，没有嘻哈音乐，就没有街舞。与街舞同在的两大音乐类Hiphop与R&B发展到今天，无论如何已在青少年中成为时尚，无论在海外，港台地区还是国内，目前很多主流歌手都在玩（或者已经开始接触）这种风格的音乐。Hiphop的音乐节奏可以说是直接针对街舞而发生的，关于Hiphop音乐，还要从Dr�6�1Dre的Rap时代开始说起。Hiphop是由Rap音乐发展变化而来的，Rap是一种极具冲击力的音乐，表演方式充满争议，歌词也毫无规律可研，充斥着暴力色彩和煽动性。但是随着时间的发展，Rap音乐过分的独立特行和怪异突兀与绝端，在无视主流社会音乐卫道士唾弃的同时，也在渐渐的妥协。至Hiphop时代，无论内容还是形式，这种音乐都变的乖顺许多，像一个幸存者无奈的命运。发迹也是从这里开始的。R&B比Hiphop早出现一些，R&B是Rhythm&Blues的缩写，翻译过来就是“节奏怨曲”或“节奏布鲁斯”。相对于Hiphop来所，R&B在风格上更具音乐性和富于旋律美，简化了Blues中了其演奏成分，注重歌唱者水平。R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源于黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源于 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。R&B与Hip-Hop音乐风格上的分别，因为它们之间有太多的音乐元素交织渗透，绝对化的区分是不可能的。从音乐史的角度上讲，它们的发展演变都有着黑人底层文化色彩，尽管在表现方式上不同，但在早期思想内涵上是相近的。而且它们是由多种音乐元素演变过来，而这些音乐元素在演变中又相互影响，因此，R&B与Hip-Hop发展到现在，仍还有很多的共性。如果一定要加之区分的话，那只能简单的概括：R&B大多时候是唱的，Hip-Hop大多时候是说和跳（舞）的。Rap的各大派别 Alternative Rap Bass Rap Crossover Rap East Coast Rap G Funk Gangsta Rap Hardcore Rap Jazz Rap Old School Rap Underground Rap West Coast Rap DJ DJ简单来说就是在Party上放音乐的人,因为以前还没有发明CD（Compact Disc）时, 用的都是黑胶唱片LP（Long Play）,DJ在Hip Hop的领域里，占了及重要的地位。不管BBoy, MC都需要DJ的辅助。 1967年，Kool Herc从牙买加京士顿移民到美国纽约布朗区，他是最早把两个唱盘(Turntable)和混音器(Mixer)摆在一起的传奇人物。当时吸引了许多人在街头欣赏他的表演。当时音乐界称他为" The Founding Father Of Hip Hop"。在后来美国也陆续出了不少的知名DJ，如:Afrika Bambaataa、Grand Master Flash。他们更把自己的DJ技巧，融入音乐制作，产生了当时红遍街头巷尾的舞曲，如：Plant Rock 、The Message……等。所以DJ发展至今，已并非是纯粹做些Mixing或Scratch的技巧,在这几年DJ已跨越到制作音乐的领域，甚至是担纲制作人的身份，如:Pete Rock & C.L Smooth，Pete Rock即是该乐团的DJ兼制作人;Gangstarr的DJ Premier也是如此。DJ是许多年轻人向往的职业，但它需要付出努力，也需要良好的音乐素质，这些并不是一天两天的事。记得一个朋友说过：人们在选择生活方式的时候有点象DJ选择唱片，怎样选择怎样安排音乐就是一个DJ的风格，而怎样选择生活道路也决定了人们对生活将获得的一种感受。所以DJ工作让他也学到很多别的东西。涂鸦Graffiti -涂鸦就是街头涂鸦艺术,但这是不合法的,所以(以前)喷画者都在半夜出来喷自己所设计的图案,在白天再来比较谁画得好,到后来画出来的东西不单只是文字,也开始有各种设计圆形,现在很多城市都会设置专门涂鸦的场地,而这些艺术家,也会将自己的作品发表在Hip - Hop 服饰及其他商品当中,广受大众喜爱。 涂鸦是Hip - Hop家族的成员，发迹地方也是纽约的布隆克斯（Bronx）。坐进时光穿梭机，航回七十年代的美国街头，一群黑人围着大铁桶燃烧杂物取暖；一群青少年拿着石块敲打桶身，为跳着街舞的伙伴弄出节拍；又有一群小伙子攀高走低的到处涂鸦；在比动作威劲、舞功技巧的同时，绚烂多变的色彩、天马行空的字形与个人特色的较量也在默默进行中。地下铁的车厢、大小城墙门上，都是涂鸦高手寸土必争之地，数十年前已大量出现的神秘代号涂鸦（如Mac-67、 Beer#33等）也许就是后来特务007、Window XP或阿迪达斯Y3系列等名牌命名时的灵感来源。至于后来Louis Vuitton（路易威登）、Christian Dior（克丽丝汀�6�1迪奥）及Swatch（瑞士时尚表）等相继推出大量涂鸦设计的产品，更是彻底地将这门艺术通俗流行化，叫不少真正街头艺术家摇头叹息。曾几何时，没有任何场地及途径可让涂鸦爱好者练习或一显身手，直到近年，由于商业社会认定这是一门可与消费群众互动的“大生意”，因此合法的场地及公开比赛便应运而生，获得认同及得奖的作品被广泛运用。从高档名牌、小型街舞派对宣传单，到大型户外广告都不难看到涂鸦作品的踪影。Hip - Hop族身上T恤的千变图案就更不用说了。 事实上有很多涂鸦网站都欢迎有志之士把大作贴上给大家分享，这种寓练习于娱乐的入门途径实在不错，大家不妨多加利用。毕竟东方人的文化素质跟老美有所差别，到处乱涂的非法行为并不多见。还记得多年前一个美国少年，在新加坡于一辆车上涂鸦，被法院判了打六下屁股的鞭刑，后来经美国总统出面及众多民间组织求情，才减刑为打四下，这故事教训我们玩物不能丧志，及爱护环境、遵守法律的道理。就是街头涂鸦艺术,但这是不合法的,所以(以前)喷画者都在半夜出来喷自己所设计的图案,在白天再来比较谁画得好,到后来画出来的东西不单只是文字,也开始有各种设计圆形,现在很多城市都会设置专门涂鸦的场地,而这些艺术家,也会将自己的作品发表在Hip - Hop 服饰及其他商品当中,广受大众喜爱。推荐电影：《霹雳舞》《街舞少年》《热力四射》《甜心辣舞》《街舞新曲》
❷ 什么是HIPHOP.什么是HIPHOP文化,历史,起源
hip-hop是20多年前始于美国街头的一种黑人文化，也泛指rap（说唱乐）。hip-hop 文化的四种表现方式包括rap （有节奏、押韵地说话）、b-boying（街 舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、raffiti writing（涂 鸦 艺 术）。 因此rap （说 唱 乐）只是hip-hop 文化中的一种元素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hip-hop 文化。Hip－Hop本来是一种带有反文化倾向的亚文化形式，它的破坏性和民间性与我们传统意义上的流行文化背道而驰。但是以目前的形势看来，它不但成为了主流文化中的重要组成部分，而且还在迅速地上升、蔓延、发展。究其原因，一种合理的解释是：在我们这个越来越形而下的时代，生活和娱乐需要的不仅仅是感动、纯情、高尚和严肃，我们还需要搞笑、没心没肺、下三滥和敢于藐视一切的无耻作风－－我说的是真的，我们的文化生活确实太缺少这些了。如果说中国的Hip－Hop有所谓希望或是发展方向，我相信应该从这些地方入手，以现在这种急于向主流音乐献媚的方式进入市场，恐怕很难有所作为。 目前主要的[��6�1斡胝吆褪苤谀炅淦�。�蠖嘣?980年左右生人，这批90年代中期上中学时开始接触嘻哈文化的Hip－Hoper将作为中国嘻哈第一代成长下去。随着他们的长大，相信中国的Hip－Hop文化会越来越得到认可，就像是摇滚乐在十几年后的今天已经不再被看作异类，就像日本漫画和电子游戏正在逐渐浮出水面一样。 Hip-Hop是种文化，并不单一指某种事物。不是说穿着大大的POLO衫，带着APE的帽子，踩着DUNK鞋，脖子上在挂条大链子就是Hip-Hop了，而更重要的为精神。 Hip-Hop：Hip是屁股，Hop是跳跃的意思，Hip-Hop音乐在70年代专指黑人源于R&B(节奏蓝调)，但与R&B截然不同，强调舞厅中D.J.Remix技巧的纯舞曲，这种音乐在80年代由于加上Scratch(将唱片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果)及黑人特有的街头式韵角口白形成Rap音乐，因此可以说Hip-Hop是Rap的前身，但今天这两个名词往往可以混用，只是Rap偏重说唱，Hip-Hop则较倾向于指Beat(节拍)明显强烈的流行舞曲。 Rap:是一个黑人俚语中的词语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。 Graffiti：涂鸦，在字典中解析就是drawing or writing on a public wall，如今涂鸦艺术的喷画及街头形式传统已对世界艺术家造成了一定的影响。作为一种销售的工具，早期的Hip-Hop舞会宣传总喜欢请涂鸦艺术家来设计传单及海报。但后来至80年代，Hip-Hop已被广泛介绍并为大众接受，有一段时间Hip-Hop并无关于贩卖文化，也并未将早期的涂鸦形式一并带进来。涂鸦里无论是特殊技巧和喷漆的手法，对艺术形式也产生影响，例如墨西哥革命的愤怒涂鸦。而今天，在黑帮泛滥的美国城市，黑道间彼此地盘的警告和暴力的威胁也都透过涂鸦来沟通。 Indie：Independent的缩写，指的是艺人所属的唱片公司是Independent Label(独立公司)，并不像全球五大唱片公司有极为庞大的发行网，可以为歌手作造型、宣传活动等整体设计，由于Major(即五大唱片公司系统)可以为艺人提供最好的录音师、伴奏者等客观环境，定完整的行销计划，因此往往具有能将一个平凡人塑造成大明星的能力，更重要的是在以商业利益为考虑下，大唱片公司旗下的好艺人往往被迫牺牲一些理想与执着。这也就是死硬派摇滚爱好者唾弃Major的商业色彩浓厚，而拥护一些可以让艺人自己制作，依自己理想去出专辑而又不作很多商业宣传的Indie唱片公司的原因。
❸ 嘻哈一词是什么意思什么来历
嘻哈一词,其实是外来语,是"hip hop"的音译,下面文章会有更完整的解释喔,提供给您参考。所谓的hip-hop dance.正是指一种街舞类型.如果真的要将它分类的话,可以分成new skool以及old skool两大类.而这两大类最大的区别就在于动作或是音乐类型的不同. 总而言之hip-hop dance 就是各种街舞的集合名词。事实上,我们所谓的breaking(地板动作)正是属于old skool hiphop的一种.而这种old skool的舞风还包含了locking(锁舞).poping (机械舞). wave (电流)这些东西。old skool hiphop起源于美国布鲁克林区(美国纽约市中的一块区域,大多居住贫民)街头舞者的即兴舞蹈.这些街头dancers也多半是以黑人为主.也许是因为家境关系吧,每天往街上泡,跳舞也自然而然的成为一种娱乐,也因为从小接触饶舌音乐等节拍重的舞曲,慢慢型成各种舞蹈风格,也很自然的成为了一种流行。随着音乐等等的发展,new skool dance的风格慢慢出现(有一说是由现在美国ef的henrylink等等人所发明),他们发展出一种全新的hiphop. .这种hiphop dance不像old skool时期的劲爆动作,冲劲十足,也没有breaking中那些在地上撑的动作.反而重视的是原本没什么人注意的”律动”..new skool重视的是身体上半身的感觉以及增加了非常多的手部动作.不像旧风格的old skool着重大范围移动以及爆发力,而是一种全身上下无与伦比的协调性。这种风格一开始并不受大家欢迎,但渐渐地,在许多媒体的轰击下(像是ef在很多音乐录影带里面出现) ,加上众人的努力推动,慢慢的她也变成了一种主流的风格,渐渐的发展出属于自己的新型态,而这种非常协调的肢体语言,我们就称它为”new skool hiphop dance”。
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❹ hiphop来源
Hip-Hop意为“摇摆的屁股”，源自美国黑人社区，其渊源可上溯至20世纪70年代。
Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。
Hip-Hop是街头的文化，是一种生活态度。他与同是街头文化的滑板、小轮车等极限运动有着亲密的关系。
Hip-Hop一族具有共同的行为方式，即使互不相识，你也能从他的外表准确地判断。
Hip-Hop现在已经从街头步入主流文化。在美国，主流娱乐空间已经被Hip-Hop占据；在韩国，
Hip-Hop被与其本民族的文化相结合，成为具有韩国特色的最受大众欢迎的文化形式；在中国，这种文化青少年中日益活跃起
❺ hiphop 来源于
你好楼主~
首先给你解释下什么是HIP-HOP。
HIP-HOP是一个总称，Hip－Hop翻译过来是嘻哈，Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说
唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分。
然后HIP-HOP也是街舞的一个舞种！
然后再说到HIP-HOP的起源~
其实所谓
Hip-Hop
是指一种美国街头黑人文化，当中包括音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣着。在大都会中，我们亦会从电视广告和音乐录影带中接触到这种文化。
据估计HIP
HOP是源自美国纽约的黑人社区BRONX，他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的HIP
-
HOP
文化，发挥黑人独有的特质，如节奏感及歌声进而舒缓情绪和消遣。因带有乐观开朗的特质，逐渐慢慢的在全美蔓延开来，进而扩散到全世界
。
答案由
肆、Lifě
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❻ hiphop音乐起源于哪里及hiphop的文化内涵是什么求解答
从字面上来看hiphop是轻摆扭臀，可以看出它的出处。hiphop含有rap的饶舌和较r&b复杂的节奏以及电唱机的音效，加上它拥有几近人体脉搏的舒缓节奏，特别适合长时间舞蹈！
HipHop，从美国草根阶层里产生的玩意，综合了几种文化内涵，是最直接不过的美国文化产物。
首先说明：Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
Hip－Hop的起源用一个“穷”字即可概括。为什么要穿大一号的衣服？除了方便运动之外，这种大号衣服的好处就是可以多穿几年；为什么会有涂鸦？这东西最早是街区内各个帮派之间划分势力范围的标志，后来才越来越漂亮精致，发展成了民间艺术；为什么会有街舞？因为他们没钱去舞厅，而且当时种族歧视问题依然存在，有钱也不一定能在白人的舞厅里玩儿得高兴；为什么纯正的Hip－Hop作品以黑色为主且必带粗口？因为这帮街头黑人青年没前途没希望，他们憎恨的比他们爱的要多得多。
有很多人认为中文不适合Hip－Hop，因为它的发音从根源上就与英语没有任何相似之处，同时以此为基础得出结论：目前出现的Hip－Hop都是垃圾。我要说这不对，Hip－Hop作品的好坏从根本上说不在于它的节奏、配乐——这些都仅仅是“范儿”而已。Hip－Hop音乐的真正精髓在于它所表达的内容和创作者的态度，在这一点上，有人已经做得很不错了。
比如哈狗帮吧，他们的作品骂过老人、老师、流行歌手、甚至还有歌迷和他们自己，但是听了半天你只能说，他们骂得有道理，具备一个Hip－Hoper应有的混帐性情和可爱之处。
内地的比较重要的混出头的Hip－Hop组合包括CMCB(中国说唱兄弟)、隐藏、功夫、龙门阵团体等等。他们的水准各不相同，也各自具备自己的特色，而他们的共同之处就是说话不带脏字，内容不涉及国家民族，甚至连主流文化都不敢拿出来挤兑(再早一些出道的李小龙、戴兵更是这样)。
我们都知道他们怕自己的前途会被毁掉，那么你们玩搞笑也可以(事实上CMCB有一首这样的作品，是关于网友见面的，很受欢迎)，学学雪村吧，拿鸡毛蒜皮讲段子，必要的时候拿外国领导人开涮……可惜我们现在浮出水面的这些Hip－Hoper总想把自己抬高到街头传教士那个水平，最谦虚的也拿自己当时尚生活和时尚音乐的布道者，内容动辄就是国家大事、人生道理、时尚夜生活(当然是很小儿科很健康的那一类，不带药品、性、械斗、飚车或者别的什么被认为危险的东西)。在第十一届中国歌曲排行榜晚会上，功夫、隐藏、CMCB将Hip－Hop音乐带入了人民大会堂，他们在演出现场高唱道：“功夫、隐藏、CMCB，给中国流行音乐一个前进的力量……”省省吧，先让大家带你玩儿了再说。
网络上绝对是如火如荼，事实上，内地最好的Hip－Hoper正聚集在网上，那儿几乎不存在限制：搞笑类MC郝雨的《大学自习室》《高等教育》《月亮花朵》；狠到一定地步的沈阳MM(真名不详，网名可能是叫小五)的《超强绝骂》《找回小五》；留学归来人员的《大连站》《留学垃圾》；身份神秘的上海美眉McLucy的《上海K姐》等等都是在民间传播甚广的嘻哈名作。你想知道它们流行到什么地步？上网找个搜索引擎搜一搜，或者去任何一个大学的FTP上转转，有一种开玩笑的说法是：没听过《大学自习室》的大学生不算大学生。
Hip－Hop本来是一种带有反文化倾向的亚文化形式，它的破坏性和民间性与我们传统意义上的流行文化背道而驰。但是以目前的形势看来，它不但成为了主流文化中的重要组成部分，而且还在迅速地上升、蔓延、发展。究其原因，一种合理的解释是：在我们这个越来越形而下的时代，生活和娱乐需要的不仅仅是感动、纯情、高尚和严肃，我们还需要搞笑、没心没肺、下三滥和敢于藐视一切的无耻作风——我说的是真的，我们的文化生活确实太缺少这些了。如果说中国的Hip－Hop有所谓希望或是发展方向，我相信应该从这些地方入手，以现在这种急于向主流音乐献媚的方式进入市场，恐怕很难有所作为。
目前主要的嘻哈参与者和受众年龄偏小，大多在1980年左右生人，这批90年代中期上中学时开始接触嘻哈文化的Hip－Hoper将作为中国嘻哈第一代成长下去。