Ⅰ 時裝攝影如何設置布光的,有什麼技巧
時裝攝影常用的布光方案有很多,按照不同光效分布大致有倫勃朗式布光、側向立體布光、碟形布光、平面布光、強調結構輪廓的布光等經典布光方法。除此之外,依據模特氣質和時裝特點對燈光進行靈活運用,可以創造出更加豐富多彩的多種布光方案。
倫勃朗式布光倫勃朗式布光是傳統、經典的立體布光方法,因荷蘭畫家倫勃朗慣用的繪畫用光而得名。倫勃朗式布光的特殊之處在於,光線從一側射來,照亮了1/4面部的全部和3/4面部的局部,主光照射形成的暗形出現在離拍攝者較近的那半邊面部。布光時將主光放在照相機的左邊,主光照在鼻子上形成的暗影從鼻子一直延伸到嘴邊,同時還在面頰上形成一個三角形的光區。倫勃朗式布光常用來表現經典的時裝形象,具有一種莊重、有力、神秘、古典的個性特徵。由於這種布光法的目的是塑造戲劇性的肖像,所以陰影要濃重一些才好,輔助光可以相應減弱,為了使被攝者的輪廓顯現,還可以使用發光和輪廓光來進行形象的勾勒與強調。
(焦距75mm,ISO200,光圈F9,快門1/125s)
以上這些布光方案是時裝攝影中常用的布光方法,雖然過於程式化但行之有效,如果拍攝者能在此基礎上進行靈活地補光運用,或尋求一些新的補光變化,就會創造出更多、更豐富多彩的補光方法。
Ⅱ 時裝攝影的時候應該怎麼進行構圖
時裝攝影構圖的目的是通過好的形式突出時裝主體,傳達時裝訴求。主體是時裝主題的體現者,突出主體能給觀眾鮮明的印象,使觀眾准確理解作品的思想內容。突出主體的方法很多,下面介紹幾種常用的構圖形式。
一、利用視覺中心突出主體把主體安排在畫面視覺中心,占據顯著位置,從而吸引觀眾的視線,常用的有「九宮格」構圖法、黃金分割點構圖法以及人對角線構圖法。
運用「九宮格」構圖法突出主體
假設畫面中長寬邊各有兩條三等分線,這四根線相文形成「九宮格「形狀,四條線相文形成的四個文點就是畫面的視覺中心。拍攝時將主體里干這四個交點的任憊一點上,都將成為畫面的顯著位置。這就是所謂的「九宮格「構圖法。
(搭畫框構圖)
通過特異形式突出主體
這是利用打破規律的突變,在統一中尋求變化的方法來突出主體。也就是說,把主體安排在其有統一規律的環境中,讓環境與主體既有聯系又形成強烈的對比和差異來達到突出主體的目的。
總結
時裝攝影的構圖形式很多,一幅好的時裝作品往往包含多種構圖形式,是攝影師綜合能力的表現,因此上述法則不可割裂開來,更不可機械套用。時裝攝影的構圖必須根據拍攝意圖、內容和現場環境來確定。
Ⅲ 時裝攝影的主體是時裝,怎麼樣才能拍出漂亮時裝
拍攝在T台上拍攝模特看似是一件輕松的事情,但很少有攝影師能全程全神貫注,在時裝秀上拍出大量優秀的照片,因為活動中有大量的攝影師擁擠在一起,很多事情都可能超出你的控制范圍,那麼,對於愛好攝影的朋友來說,怎麼拍攝好T台上的模特照片呢?
1、使用長焦鏡頭:要拍攝t台的模特需要足夠高的快門速度,以捕捉模特們移動的腳步的,由於空間的現實所有攝影師幾乎用一隻手在拍攝,以及盡量減少任何模糊環節。相機的鏡頭可以調整光圈至F/4或F2.8。
2、提前到達拍攝位置:除非你是被主辦方僱傭的攝影師不用提前到達攝影場地,如果不是最好提前到達攝影場地,選擇一個不錯的拍攝位置,調整好最佳的狀態,等待活動的開始。一般情況下,當你選擇好拍攝位置後,其他攝影師會完全尊重你的選擇空間,不會出現爭搶位置的問題。通常在活動開始前1個小時到達會場選擇位置即可。
5、使圖像與模特步行的節奏同步:許多時裝秀的新手攝影師都在等待模特在時裝表演結束時才進行拍照。不能說是錯誤的,但想拍攝出高質量的照片,這種拍攝方式卻是不可取的,因為模特在走秀中有很多可以抓拍驚艷的照片,攝影師只需要在模特走動的過程中,觀察者看到模特的步伐和移動的線條,等待最佳時機並快速進行拍攝。
Ⅳ 如何拍出好看的時裝攝影照片
許多攝影師喜歡在戶外拍照或拍照,因為這並不需要太多的投資,比如擁有工作室空間和照明設備。雖然這看起來很容易,在戶外拍攝的時候,但有幾件事你需要提前知道。
作為攝影師,你需要計劃和進行照片拍攝,以便為你的模特獲得最佳結果。從在一天中的正確時間選擇正確的位置開始,你的任務還包括提前規劃事物以節省時間和精力。通過添加更多光源(如閃光燈或閃光燈)來嘗試離開舒適區,以幫助你獲得更專業的效果。
Ⅳ 時裝攝影的介紹
攝影專業業務培養目標: 攝影專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識,具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力.能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。 攝影專業主幹學科:藝術學、文學 攝影專業主要課程:美術基礎、美術欣賞、照明技術、攝影技術與技巧、攝影構圖、特技攝影、視覺傳達、非線性編輯、攝影造型、廣告攝影等等。 攝影專業就業前景: 攝影專業就業前景比較樂觀,高校開設此專業的還不多,但市場需求較大。攝影專業可以分為普通攝影和新聞攝影兩個就業方向。普通攝影更多的是風光、人物的拍攝。這種拍攝要運用藝術手法來表現主題,同時可以重復拍攝以達到最佳效果。在技術上可事先預備好再拍攝。此類畢業生可去從事風光、人物攝影等相關工作。新聞攝影則是對現實生活中的新聞事件進行拍攝,要求攝影記者對現場進行觀察和抓拍,這些都是真實而不可重復的。此類畢業生可以從事平面媒體、電視媒體等相關工作。 攝影擴印服務業是一個技術性、專業性很強的行業,其發展需要較高的技術支撐。隨著消費者對攝影要求越來越高,數碼技術、多媒體技術等高新科技將更多更快地向攝影擴印服務行業滲透,並呈現出攝影後期處理的高科技化趨勢。 目前,攝影師國家職業資格證書已經像很多職業資格一樣被被社會逐步認可。攝影師按照國家職業標准分為五個等級,即初級(國家職業資格五級),中級(國家職業資格四級),高級(國家職業資格三級),技師(國家職業資格二級),高級技師(國家職業資格一級)。,攝影師職業資格鑒定分為知識和技能兩部分。採用百分制,兩項成績皆達60分及以上者為合格。攝影師鑒定合格者可獲得《中華人民共和國職業資格證書》,參加鑒定合格者頒發攝影師國家職業資格等級證書。隨著行業准入制度的建立健全,攝影行業從業人員將會更加職業化,行業技術水平將得到提高。
Ⅵ 時裝攝影的主體是時裝,怎樣才能拍出好看的時裝呢
一、首先先對衣服進行合理的搭配。
攝影師一定要有美感,要有一種對於藝術的嚮往,要求攝影師比較專業,能夠利用自己的攝影技術,將人物和時裝進行良好的融合,能夠排出大片的感覺,不同攝影技術,拍出來的感覺,也是不一樣的,所以對於攝影師來說,也需要不斷的進步和學習,才能將作品拍的更加好看,才能給人一種鮮亮的感覺,讓很多人看了後,有一種想要購買的沖動,這才是最終效果。
每一個女生,都有一種購買時裝的沖動,因為看到專賣店門外的海報,或者是看到某些模特或者是明星穿一些時裝的衣服,是非常好看的,是非常彰顯女性的氣質的,女生心裡就會在想,如果自己穿上這樣的衣服,會不會更加好看呢,於是女生就會產生購買慾望,就想要購買這些時尚的衣服,這也是女生總愛買衣服的原因了。
其實每個女生都是愛美的,她們通過購買一些時尚的衣服,或者是好看的包包來裝飾自己,通過這樣的方式,來調節自己的心情,心情好了身體也會是健康的。
Ⅶ 時裝攝影的藝術特點
時裝攝影要達到的目的通常具有時限性,再美的時裝也不會永遠流行。但就
其攝影本質來說,
它卻具有永恆的魅力。
時裝攝影首先意味著人們瞬間的欣賞性,
但也要經得起時間的重新檢閱。它所拍的對象是一種帶有內在逐漸過時性的東
西,拍攝結果可以是一幅。怕人的、曇花一現的美麗畫面,也可以是一幅不朽的
傳世佳作。
時裝攝影並不真正反映現實生活中這一側面的內在本質,
雖然它們也許確實
具有攝影所表現出來的那種風格。時裝攝影基本上注重於追求表面形象和效果,
以及如何顯示這些表面細節。它們是時裝的紀實性文獻。
時裝攝影為我們提供了一份獨一無二的、有價值的、有關時代風尚、社會生
活、人的情感和行為方式的記錄,使我們理解當前流行的文化趨向藝術影響、
戲劇風格、社會潮流、沙龍的變化格調及新聞攝影報道等,它們無疑都對時裝投
下了自己的影子。
有時攝影師幾乎是無意識地披露了他們那個特定世界的極端但
卻完整的時裝信息,因為他們身處那個時代,而且只是簡單地用手頭現有的東西
來表達那個時代的迅疾多變的時裝信息。
但有些攝影師卻是以闡述精華的態度來
創作,
通過模仿潮流,
採用特殊的照明效果,
引入與新藝術流派精神相符的道具,
布置彩畫幕布等戲劇布景,引入新的人工製品或新發明的辦法,來獲得所要達到
的藝術效果。當攝影師深入野外,尋找自然風光時,時裝攝影師就反映出人們日
益增長的對旅遊的興趣和一種返樸歸真的意念。
時裝攝影的特殊功能是能展現時裝的魅力以及人們在某一時期的穿著方式。
但這個明顯而簡易的目標卻是包含在一種復雜的、難以言述的感受中。時裝攝影
所表現的時裝之美,有時美得驚人,攝人心魄;有時散發著優雅馨郁的芳香;有
時情趣詼諧,幽默滑稽。這種美使人感到伸手可觸卻又彷彿是飄渺如幻,可望而
不可及的。為了追求時髦,服裝必須在流行到社會上之前超前拍好(正如人們所
說的那樣,有點像預先寫好的女人自傳,時裝攝影正是用這種超前性來影響
時裝,時裝畫報上的最新形象吸引著女人的目光,影響著人們對時尚的追求。時
裝攝影的另一目的是要描述時裝與女人的某種真實性。但通常,用來摹畫這種真
實性的模特兒都是一些時髦女性理想化的視覺形象,
而且服裝也是經過職業時裝
編輯精心選配的。所有這些時裝攝影所固有的、追求完美的、獨斷的權威性,使
其創造出來的形象註定帶有廣泛的吸引力。
Ⅷ 時裝攝影外景拍攝需要注意什麼
環境是時裝攝影主體人物所處的時間、地點的說明,起著豐富畫面、襯托主體、烘托氣氛、表現主題的作用。在所有的時裝攝影外景拍攝中都會涉及環境,環境的選擇和營造是時裝攝形外景創作的一個重要的方面。
合理選擇環境
時裝攝形環境包括人文建築和自然風光。人文建築包括古典和現代的建築以及卧室、酒吧、舞廳等特殊場合;自然風光有湖光山色、藍天白雲、海灘湖濱,樹林溪流、鄉村農舍、花卉植物以及具有地域特色的風光等。除此之外,腳手架、工地、荒好、亂石堆和喧鬧雜亂的街道等,有時也能形成特殊的畫面美感。
具體選擇什麼樣的環境,不宜從攝影師的主觀喜好出發,而應與時裝的款式、著裝的季節、時裝的特點以及所要表現的情感相吻合,是借景來寄情,而不要使情、景相悖。時裝攝形講究時裝人物與環境的協調配合,要充分利用環境對人物的陪襯作用,突出人物形象,塑造人物個性。時裝攝影的主體始終是著裝的人物形象,一切與之無關的裝飾和環境都要盡量省略或簡化,不能喧賓奪主。
(焦距28mm,ISO200,光圈F5.6,快門1/25s)
Ⅸ 時裝攝影的主體是時裝,要如何拍出好看的時裝呢
作為一名女生,其實我對於時裝還是比較的,關注的那麼在生活當中我也看了很多的時裝秀,暫時裝拍攝的過程當中,我們都知道是想要凸顯出時裝主體,那麼,我們該如何做,才能夠拍出好看的時裝呢,對於這個問題,其實我個人認為我還是比較的,有發言權的,因為在日常的生活當中,我也非常的喜歡拍攝,所以今天就跟大家分享一下我個人的觀點。最後,我認為模特的選擇也是非常的重要的,只有選擇合適的模特,才能夠將衣服穿出它所具有的特點,根據不同的衣服選擇不同的人所產生的效果,我相信會有所差異。
Ⅹ 紐約視覺藝術學院有什麼申請要求
MFA申請條件
申請者必須具有認證學院或大學頒發的學士學位或同等學歷。
個人陳述或目標陳述:一篇250到500字的目標陳述,主要寫自己申請的理由與在學習中預期的目標
注意:所有申請材料終歸SVA所有並且將不會退回
簡歷:申請者需提交個人簡歷,包含藝術專業相關經歷,如所做研究、獲得的獎項和參加展覽的作品。
正式成績單:申請者需提供大學或學院學習期間的正式成績單;成績單必須由學生就讀學校提供印章並裝入未啟封的信封中與其他申請材料一同提交;國外大學成績單必翻譯成英語並換算成美國成績計
推薦信:所有節目(MFA設計社會創新和MPS時裝攝影除外)申請人須提交三封推薦信,從導師或執業的專業人士。
請注意:MPS時裝攝影計劃的申請人只需要提交兩封推薦信。 MFA設計的社會創新計劃的申請人無須提交推薦信。
現在可以通過在線提交網上申請。申請人將被要求提供的E-mail地址和完整的聯系信息引用。
信件還可以郵寄或交付與所有其他的補充申請材料。
申請
提交申請(官方網站下載)→申請費50美元→藝術作品樣例→五百字目標陳述→高中成績單→英語水平證明+財產證明
研究生專業介紹及各學院的申請要求
批判藝術學和寫作
寫作樣本:需提交2500到3000字的列印稿寫作樣本。內容與學生研究方向相關。鼓勵提交已發表的論文和文章。
需要面試
藝術教育學
提交含15到20張畫作的CD,畫上標好你的名字,題目和頁碼,並按序排列。
作品要求:至少十張室內藝術媒體作品,兩張運用油畫,素描,3D媒體技術的作品。
特殊課程:室內藝術至少修完30學分,藝術史12學分,人文科學30學分,還需參加除英語外的需要課程
考試:強烈建議參加人文科學考試(LAST),該考試為國家證書的必考項目。提交LAST成績單復印件
需面試
藝術實踐
靜態圖片15到20張jpg格式。數字圖像大於1500pjxel,72pp
視頻:mov、flv、wmv格式的文件,每個不超過10分鍾,總量不超過60兆
音頻:mp3格式,每個不超過10分鍾,總共不超過10兆。
寫作樣品:500到750字的寫作樣品,可以是論文或原創文章。描述你以藝術為發展中心的個人經歷。
面試:通過SKYPE
藝術治療專業
申請者需提交一張存有15到20張數字圖片(最好是jpeg格式)或者將圖片上傳到研究生入學幻燈片室的賬戶中。
強烈建議申請者提交式樣廣泛的圖片。除了圖片也可以上傳DVD(僅限NTSC格式)
特別課程:申請者必須已修完至少18學分的美術和12學分的心理學
面試:需要入學面試。最好是當場面試但如果無法趕到紐約面試的可以進行電話面試或視頻面試
品牌學
申請者需提交一篇750字的短文列印稿評論某個品牌的選擇。內容需包含:市場關系、歷史重要性、品牌資產的分配、創造性分析
寫作樣本:申請人須提交一份概述為什麼選擇適用這個專業,他們的課程學習和「品牌」的概念對他們意味著什麼,他們希望實現什麼類型的寫作樣本。
補充材料:接受任何其他材料,概述申請人在本學科的專業知識,但不是必需的,包括以下所述:設計作品集;品牌戰略定位和/或白皮書;目前在市場上任何品牌推廣工作,在陳述中寫出他們在其中作出的貢獻並概述所遇到的挑戰,以及在自己的參與下所取得成效。
面試:需個人面試。若距離紐約市超過1000英里可放棄現場面試,接受電話面試
MFA計算機藝術
個人陳述:申請人應表明自己的預期的研究領域,即,動畫,動畫和數字視頻,互動媒體,安裝數字美術,或多學科研究。
作品集:鼓勵申請者提交作品集,展示最好的作品,其中包括廣泛的媒體作品。一張DVD(格式為PC或Macintosh平台),其中包含20個高品質的數字圖像(JPEG格式)和3-5分鍾的樣品捲筒(如適用)。或 20個高品質的數碼攝影沖印(8.5X11)。申請人可以提交他們的網上作品集的URL。
批判理論與藝術
個人陳述:提交一份約約500字的個人陳述,解釋你攻讀批判理論和藝術發展碩士學位的興趣所在。這是你內心的選擇嗎?你的現狀以及你今後的目標了?聲明包括,對你在生活中和受教育過程中的經歷,你的批判理論研究背景(如有),無論是在大學或你自己在藝術方面的經驗,還是是作為一個藝術者其他的經歷。你閱讀過的幾部重要的書籍?最近你在讀什麼?在學習中你會希望得到什麼?它可能會對你產生什麼影響?
•藝術家:包括您的實踐和您的顧慮是什麼信息。我們有興趣在看到或閱讀你的工作,但並不需作品集。
•請註明你對本專業的興趣尤其是社會,政治,哲學,藝術史方面的。
•如果你的背景尤其獨 - 作為一個獨立的學者或作家,作為一個藝術家,或曾嘗試很多事情,想嘗試別的東西 - 不要猶豫,請告訴我們。
寫作範例:請提交你寫的東西,至少有幾頁,可以是任何話題,這將有助於招生委員感覺到你的興趣所在和你的目前狀況。寫作可以是一個大學您發表的文章。
面試:需面試。在紐約1000英里外的學生可以參加電話面試。
管理實務
目標陳述:800—1000字的個人陳述,告訴我們你對於管理實務有哪些興趣以及為什麼選擇繼續讀這個個專業的研究生。你尤其感興趣的方面是什麼。你曾經有過什麼相關經歷並對你產生了至關重要的影響。你度過什麼書使你十分著迷。你對於管理事業的目標以及你畢業後想要做些什麼。盡你最大的努力描述一下你對於藝術史和與文化相關的知識,並且介紹一些你之前做過的與管理或文化實踐相關的事。如果你有十分特別的經歷請告訴我們。
提議:寫一份四頁單面的提議,提出你想做的展覽或者其他管理項目,包括概念總結,地點和項目清單。
面試:需要面試或SKYPE面試
14到15學年費用計劃:學費18065美元每學期,專業費250美元每學期,計劃補助費500美元
學生須自備帶有OSX或更新版本的Mac或者一台Win7系統或更新版本的電腦。同時電腦中需裝有標准軟體,如微軟工作套裝。電腦可以與學校的投影儀和列印機聯網
英語要求:托福不低於110分
申請截止日期:3014年1月15日之後的申請者如果仍有空缺的話將以作滾動錄取為標准
宣講會:2013年112日
面試:學院會通知面試時間進行當場面試或電話面試
MFA設計
作品集:強烈建議申請者提交反映廣泛的設計工的作品集,要求排版流暢簡潔。申請人必須上傳自己的資料(靜止圖像和/或視頻)到研究生招生SlideRoom的帳戶。你可以為庫存的每個文件創建以下信息:標題,日期,中型尺寸或運行時間,和可選的作品。
請提交20幅圖像到您的SlideRoom賬戶,圖片要求:
JPEG格式,文件大小不超過5MB每
大約1400×1050像素,解析度為150 dpi,應用組合將進行審查
委員會在1400x1050的解析度投影機。
可選:如果您想包括視頻作品的例子,請列出你的vimeo.com鏈接到您的SlideRoom 賬戶
設計批評
短文:申請人須提交一個類型的短文(750字)批評設計對象,事件或概念。
寫作樣本:申請人須提交已發表或未發表的書面1,000至2,000字的類型化寫作樣本。內容是申請人決定,然而,這塊應該證明申請人的研究和分析能力和語言設施。在發布的範例可以從任何方面,包括學術或商業出版物,書籍,目錄或展牆文本。
訪談:需面試,若距離紐約超過1000英里,可電話面試
MFA社會創新設計
選項1:通信設計,產品設計,3-D和互動設計,數據可視化和系統設計工作。材料應包含在在蘋果OS Xreadable格式的CD,標好姓名。此文件夾可以包含以下任意一種:15 - 25靜止圖像列印或攝影,在JPEG格式,不超過1 MB,其中包括一個單頁的PDF格式的數字幻燈片負債表,標好名稱和每個圖像的縮略圖和描述。三個視頻文件,Quicktime格式,每個不大於5MB,並且不超過兩分鍾。一個Word文檔,最多到5個網址的網站。
選項2:反映申請者經歷的成功案例,體現社會創新。三個歷史案例的完整的活動,並富含書面文本解釋的問題,解決方案和結,可加入視覺元素的縮略圖。
附加技能:建議掌握設計技能和電腦應用,包括Adobe Creative Suite, After Effects, Apple Final Cut Pro, HTML and Flash。對於那些沒有掌握的核心設計應用的人我們不會不阻止其人申請,但會安排輔導課程。
面試:需面試。
提交下列項目將被視為補充:寫作樣本;錄像文章,推薦信。
數碼攝影專業
影像作品集是最重要的組成部分,您的應用程序。它應該代表風格,概念和執行工作的1-3照相凝聚力的團體。圖片可能來自數碼或膠卷原件。
共有20在CD或通過上載的圖像格式如下:
•數字圖像,必須是在2000至3000之間的像素寬度或高度。
•15幅扁平JPG文件5圖像所有Photoshop圖層,通道,路徑不變提交TIF或PSD格式。如果您使用的是Adobe的Lightroom處理文件時,請提交5兩層的分層文件 - 原來前和加工後和標簽層。
•圖片應該是干凈,鋒利的,正確的顏色,大小,正確命名。我們建議命名圖層TIF或PSD文件。
•文件必須標示如下:第一個字母,最後的名稱,數量,例如,jdoe01.jpg。
無視上述標準的文件不會被審查。最重要的是,只有提交你的工作感到非常興奮!
*完整的上傳說明或有關組合提交的任何問題或疑慮,請直接聯系的部門通過電子郵件[email protected]的。
MPS時尚攝影專業
申請人必須提交一份20(20)圖像的CD或DVD,或到在研究生招生SlideRoom帳戶中上傳自己的投資組合。訪問門戶網站,並找出更多信息,請點擊這里。請格式的圖片如下:8位RGB,Adobe RGB的;3000像素的最長尺寸;150 DPI;保存為jpg文件;文件命名為:的姓氏名字imagenumber(0-20)。jpg文件(例如:史密斯簡04.JPG);文本文件,包括:姓名,聯系方式,網站;圖像信息,每件:標題,今年,中
隨筆:申請人須提交一個簡潔的文章對他們的工作和特徵和相關性(500字),包括時尚攝影的當前狀態,並分析他們的工作如何與或駁斥它。
面試:需要面試。學院將聯系申請人安排現場或電話面試。
MFA美術
申請人必須提交十二張圖像至(JPEG格式的Macintosh平台)研究生招生SlideRoom的帳戶或通過郵寄光碟。圖片格式如下:
•文件必須標示如下:首字母,姓氏,圖像號碼(例如,jdoe_1)。
•數字圖像必須在72 dpi的解析度為1500像素的寬度或高度。
•視頻和強調時間或運動的作品還可以利用研究生招生SlideRoom帳戶或提交一個單獨的DVD。 DVD的應不超過五分鍾並且應標有藝術家的名字和標題,日期和DVD上的每一個工作的運行時間。請注意:只接受NTSC制式的DVD光碟。
•印刷庫存表標明,每一塊的尺寸,材料和日期。
請注意:MFA美術部門強烈鼓勵通過SlideRoom提交。接受PowerPoint或其他類型的演示文稿格式。
MFA視覺文章插圖
申請人必須上傳材料至研究生招生SlideRoom的帳戶。 可在SlideRoom賬戶中創建個人文檔標注好每個文件的以下信息:標題,日期,中型尺寸或完成時間,和可選的作品。
要求:20幅靜止圖像文件格式,每張文件大小不超過5MB;文件大小應約為1280 x 800像素,解析度為72 dpi。
寫作範例:申請人還需要提交一份500至1000字列印稿寫作樣本。內容申請人決定。
附加技能:申請人須具備掌握Adobe Illustrator和Photoshop。
面試:面試可有,但不是必需的。
MFA交互設計
申請人須提交工作示範點的互動設計作品。可能是視覺交互設計作品集,但不作為硬性規定,作品集必須包括至少五個項目。你可能會考慮:
•演示視覺素養,工藝,流程,以及相應產品/服務的設計工作。
•可用性和社會科學的研究,強調概念和最終結果。
•戰略和寫作項目通信的觀眾,挑戰和成果。
•編碼表明樣品,工藝過程和結果的項目。
•項目管理的成就,你所擔負的責任,遇到的挑戰,和問題的解決過程。
強烈建議申請人提交一個案例。
個案研究應說明你曾接手的項目,從概念到完成,詳細介紹:項目的問題,你的方法和成果與配套草圖和圖像。強調過程和思維的關系。PDF格式。案例研究的PDF文件可以包括你的作品集,或者通過一個單獨的鏈接(例如,通過Dropbox或谷歌驅動器)提交。
面試:需面試。距離紐約市超過1000英里可要求Skype面試。
MPS真人短片
所有申請人必須提交樣品的工作,無論是視覺或書面。
可視化的工作可能包括視頻,劇照,或混合媒體,並應當提交與隨附書面說明。
書面作業可包含一個簡短的故事或劇本。工作應遵循的敘事結構和表達的概念的一個核心主題。
視覺作品集:申請人必須上傳自己的作品集到研究生招生SlideRoom的帳戶。
•20的靜止圖像。jpg格式,文件大小不超過5MB每。
•上傳的視頻,無論是MOV或MPEG4文件,不超過60MB的每一個的大小,總量不
•超過10分鍾(無論提交多少視頻),。
•SlideRoom還允許你進入到Vimeo,YouTube或SoundCloud的鏈接。
•文件大小應約為1920 x 1080像素,解析度為72 dpi。
面試:有面試,但不是必需的。
MFA攝影,錄像和相關媒體
作品集:申請人必須上傳自己的作品(靜止圖像和/或視頻)到研究生招生SlideRoom的帳戶。
要求:20幅靜止圖像文件格式,每個文件大小不超過5MB;上傳的視頻,無論是MOV或MPEG4文件,每個不超過60MB,總量不超過10分鍾(無論提交多少視頻);文件大小應約為1920 x 1080像素,解析度為72 dpi。
MFA設計產品
你應該想像你的作品集。可以展現不同的審美,正式和概念的類型的作品。無論其形式如何,作品要求:
•證明你有能力,想通過令人信服的方式闡述設計師的方法和解決問題
•展現你個人創作的並可以帶給大家快樂的作品。
•請包括至少10個作品。這10個作品的復雜性和實物可能會有所不同之處。下面是一些可能的項目類型:
研究項目的部分清單:設計對象/神器;工藝/破解/ MOD;商業企業、概念工作、發表的作品;無償舉措、參賽作品。
•您的幾個項目應該顯示過程以及完成的工作,我們希望看到你是怎麼來解決問題的,包括沿途的一些決策點。不要害怕展現失敗的模型,重要的是從失敗中學到了什麼。
可以肯定,包括發表的作品(在網路上,在列印或展覽),獎勵或提交競爭,以及任何其他材料,證明你的承諾和激情,為企業解決問題,慶典和設計。
對於多才多藝的設計師:我們將審查您的材料的概念開發,素描,迭代,研究,解決問題,分析思維,戰略,原型,演示和故事。
產品設計專業歡迎沒有正式的設計學位或專業設計實踐經驗的候選人。雖然這些候選人的作品可能不會強調職業設計師先前列出具體的能力,但他們必須傳達申請人的急性分析和戰略思考能力,並善於利用這種走向成功的解決問題的思維。作品請包括你的進程的快照,該項目的最終形式,截圖書面文件或PDF ,圖像和結果的任何文件或新聞報道。
通信設計和圖形能力:除了強大的戰略,研究和三維能力,我們特別感興趣的候選人具有強大的二維技能,他們能創造視覺說服力的作品。包括平面設計,排版,動畫,品牌,廣告,包裝,寫作,網站,應用程序,和其他同等產品元素。
可選視頻簡介:申請人被要求提交一個可選的,說成網路攝像頭視頻的個人主頁上,長度為2-3分鍾,回答下列問題:
設計行業的當前狀態,您如何評價?您在哪裡看到自己內,無論是現在還是將來?什麼事你最感興趣的工作?個人的?人與人之間的?社區?政治?全球?
MFA社會紀錄片
申請材料:申請人必須寫一個自己想要拍攝的言簡意賅的紀錄片計劃,(2〜3個雙頁紙)。要具體詳細說明要解決的問題的性質、描述的風格、要採取的方法。請精確的了解,從開始到結束觀眾將在屏幕上看到什麼故事。
請同時提交下列之一:
•視頻工作:不超過10分鍾的長度。 DVD(地區)或網站鏈接。
•如果沒有之前的電影製作經驗,提交靜態圖像:在CD上的20張圖片(JPEG格式的Macintosh平台)。必須將文件標記如下:首字母,姓氏,項目名稱(或號碼)的圖像(例如,jdoe_project.jpg)。數字圖像必須在72 dpi的解析度為1500像素的寬度或高度。圖像的中心主題表達的概念。一個簡短的書面評論。