古诗命令

A. 怎样区分诗词中的平仄

平仄，是中国诗词中用字的声调。"平"指平直，"仄"指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。

普通话入声消失，入声归入仄声中的上去两声和平声中的阴平、阳平，这导致用普通话判别诗词平仄会有错误。

平仄理论好比把四个班(四声)学生按性别(平仄)分成男女两类。至于这样的分法是否平均，不是平仄论者考虑的。

四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。

声调，这是汉语(以及某些其它语言)的特点。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话来说，共有四个声调:阴平声是一个高平调(不升不降叫平);阳平声是一个中升调(不高不低叫中);上声是一个低升调(有时是低平调);去声是一个高降调。

古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是:

⑴平声，这个声调到后代分化为阴平和阳平。

⑵上声，这个声调到后代有一部分变为去声。

⑶去声，这个声调到后代仍是去声。

⑷入声，这个声调是一个短促的调子。现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。北方也有不少地方(如山西、内蒙古)保存着入声。

湖南的入声不是短促的了，但也保存着入声这一调类。北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多，其次是阳平，变为上声的最少。西南方言中(从湖南到云南)的入声字一律变成了阳平。

古代的四声高低升降的形状是怎样的，不能详细知道了。依照传统的说法，平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调。

入声应该是一个短调。《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》:

平声平道莫低昂，

上声高呼猛烈强，

去声分明哀远道，

入声短促急疏藏。

这种叙述是不够科学的，但是它也让我们知道了古代四声的大概。

四声和韵的关系是很密切的。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。

什么字归什么声调，在韵书中是很清楚的。在今天还保存着入声的汉语方言里，某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意一字两读的情况。有时候，一个字有两种意义(往往词性也不同)，同时也有两种读音。例如"为"字，用作"因为"、"为了"，就读去声。在古代汉语里，这种情况比现代汉语多得多。试举一些例子:

• 骑，平声，动词，骑马;去声，名词，骑兵。

• 思，平声，动词，思念;去声，名词，思想，情怀。

• 誉，平声，动词，称赞;去声，名词，名誉。

• 污，平声，形容词，污秽;去声，动词，弄脏。

• 数，上声，动词，计算;去声，名词，数目，命运;入声(读如朔)，形容词，频繁。

• 教，去声，名词，教化，教育;平声，动词，使，让。

• 令，去声，名词，命令;平声，动词，使，让。

• 禁，去声，名词，禁令，宫禁;平声，动词，堪，经得起。

• 杀，入声，及物动词，杀戮;去声(读如晒)，不及物动词，衰落。

有些字，本来是读平声的，后来变为去声，但是意义词性都不变。"望"、"汉"、"看"字都属于这一类。"望"和"叹"在唐诗中已经有读去声的了，"看"字总是读去声。也有比较复杂的情况:如"过"字用作动词是有时平去两读的，至于用作名词，解作过失时，就只有去声一读了。

B. 40首必考古诗词主题思想、名句赏析

1、知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。（诗经王风黍离）
——了解我心情的人，认为我心中惆怅；不了解我心情的，还以为我呆在这儿有什么要求呢！
2、人而无仪，不死何为。（诗经风相鼠）
——为人却没有道德,不死还有什么意思。（如果做人可以不讲究仪表，那还不如死了呢！
3、言者无罪，闻者足戒。（诗经大序）
——指提意见的人只要是善意的，即使提得不正确，也是无罪的。听取意见的人即使没有对方所提的缺点错误，也值得引以为戒。
4、他山之石，可以攻玉。（诗经小雅鹤鸣）
——别的山上的石头，能够用来琢磨玉器。原比喻别国的贤才可为本国效力。后比喻能帮助自己改正缺点的人或意见。
5、投我以桃，报之以李。（诗经大雅抑）
——意思是他送给我桃儿，我以李子回赠他。比喻友好往来或互相赠送东西。
6、天作孽，犹可违，自作孽，不可活。（尚书）
——上天降下的灾害还可以逃避；自己造成的罪孽可就无处可逃。多被引用自作自受时的感受。也可以理解为：人的命运是可以改造的，所以“天作孽，犹可违”，但是自己不上进，就是“自作孽，不可活”。
7、满招损，谦受益。（尚书大禹谟）
——自己满足已取得的成绩，将会招来损失和灾害；谦逊并时时感到了自己的不足，就能因此而得益。
8、从善如登，从恶如崩。（国语）
——顺随善良就像登天一样艰难，顺随恶行就像山崩地裂一样迅速坠落，比喻学好很难，学坏极容易。
9、多行不义必自毙。（左传）
——不义的事情干多了，必然会自取灭亡。
10、居安思危，思则有备，有备无患。（左传）
——处在安全时期也要考虑危险可能存在,考虑到这个就会去准备,有了准备就免去了危险。
11、人非圣贤，孰能无过？过而能改，善莫大焉。（左传）
——人不是圣贤，都会犯一些这样或那样的错，如果犯错了能改正，没有比这更好的了。
12、知人者智，自知者明。胜人者有力，自胜者强。 （老子）
——了解他人的人，只能算是聪明，能够了解自己的人，才算是真正有智慧;能够战胜他人只能算是有力，能够战胜自己的才能算是真正的强者。
13、信言不美，美言不信。 （老子）
——美丽的语言是不可信，而可信的的话不一定是好听的；真实的话未经加工，所以不美妙动听。词藻华美的言辞、文章，内容往往不真实。
14、祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。（老子）
——福与祸相互依存，互相转化。比喻坏事可以引出好的结果，好事也可以引出坏的结果。
15、合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。（老子）
——合抱的大树，生长于细小的萌芽；九层的高台，筑起于每一堆泥土；千里的远行，是从脚下第一步开始走出来的。并告诫我们因脚踏实地，从小事做起！
16、敏而好学，不耻下问。（论语公冶长）
——天资聪明而又好学的人,不以向地位比自己低、学识比自己差的人请教为耻。
17、己所不欲，勿施于人。（论语颜渊）
——是指自己所不愿意要的，不要强加于人。
18、工欲善其事，必先利其器。（论语卫灵公）
——谓工匠想要使他的工作做好，一定要先让工具锋利。比喻要做好一件事，准备工作非常重要。
19、君子坦荡荡，小人长戚戚。（论语述而）
——君子心胸开朗,思想上坦率洁净,外貌动作也显得十分舒畅安定。小人心里欲念太多,心理负担很重,就常忧虑、担心,外貌、动作也显得忐忑不安,常是坐不定,站不稳的样子。
20、岁寒，然后知松柏之后凋也。（论语子罕）
——大意是年岁寒冷，然后才知道松树和柏树最后萎谢的道理。比喻中仍经过严酷考验，才能识别一俱的品质。
21、学而不思则罔，思而不学则殆。（论语为政）
——只知道学习却不思考，就会因为迷惑而无所适从；只知道思考却不去学习，就会对所有事情一知半解，不懂装懂。
22、知者不惑，仁者不忧，勇者不惧。（论语子罕）
——聪明人不会迷惑，有仁德的人不会忧愁，勇敢的人不会畏惧。
23、人谁无过？过而能改，善莫大焉。（论语）
——谁能不犯错误呢?犯了错误而能改正,没有比这更好的事情了。
24、知之为知之，不知为不知，是知也。（论语为政）
——知道就是知道，不知道就是不知道，这样才是真正的智慧。
25、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。（论语雍也）
——懂得它的人，不如爱好它的人；爱好它的人，又不如以它为乐的人。【100句经典古诗词名句及解释鉴赏】100句经典古诗词名句及解释鉴赏。
26、其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。（论语子路）
——当管理者自身端正，作出表率时，不用下命令，被管理者也就会跟着行动起来；相反，如果管理者自身不端正，而要求被管理者端正，那未，纵然三令五申，被管理者也不会服从的。
27、三人行，必有我师焉：择其善而从之，其不善者而改之。（论语述而）
——三个人同行，其中必定有我的老师。我选择他善的方面向他学习，看到他不善的方面就对照自己改正自己的缺点。
28、大道之行，天下为公。（礼记礼运）
——天下是天下人的天下,为大家所共有,只有实现天下为公,彻底铲除私有制带来的社会弊端,才能使社会充满光明,百姓得到幸福。
29、凡事预则立，不预则废。（礼记中庸）
——不论做什么事，事先有准备，就能得到成功，不然就会失败。
30、学然后知不足，教然后知困。（礼记学记）
——经过学习才知道自己知识的不足，经过教授才知道自己知识的困惑。
31、玉不琢，不成器；人不学，不知道。（礼记学记）
——一个人的成才之路如同雕刻玉器一样，玉在没有打磨、雕琢以前和石头没有区别，人也是一样，人若是不学习，就不懂礼，不能成才。
32、路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。（屈原离骚）
——在追寻真理（真知）方面，前方的道路还很漫长，但我将百折不挠，不遗余力地（上天下地）去追求和探索。
33、尺有所短，寸有所长。（楚辞卜居）
——比喻人都各有长处,也各有短处,彼此都有可取之处。
34、尽信书，不如无书。（孟子尽心下）
——读书时应该加以分析，不能盲目地迷信书本，不能完全相信它，应当辨证地去看问题。
35、生于忧患，死于安乐。（孟子告子下）
——忧愁患难可以磨练人使之得以生存，安逸享乐可以使人陷于怠惰导致死亡！
36、得道多助，失道寡助。（孟子公孙丑）
——指站在正义方面，会得到多数人的支持帮助；违背道义，必陷于孤立。
37、民为贵，社稷次之，君为轻。（孟子尽心上）
——人民放在第一位，国家其次，君在最后。
38、穷则独善其身，达则兼济天下。（孟子尽心上）
——不得志的时候就要管好自己的道德修养，得志的时候就要努力让天下人就是指百姓都能得到好处。
39、天时不如地利，地利不如人和。（孟子公孙丑）
——有利的时机和气候不如有利的地势，有利的地势不如人的齐心协力。
40、富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。（孟子滕文公）
——不受富贵诱惑，不为贫贱动摇，不为武力屈服，这才叫大丈夫。

C. 100首经典诗词

优美古诗词（精选100句）

古诗词是人类文化中最优美的文字，短短几字抒发万千思绪，字字震撼心灵，下面是小编收集到的优美古诗词（精选100句），供欣赏，希望您能喜欢。

1、 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——柳永《凤栖梧》

2、 死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。——佚名《诗经邶风击鼓》

3、 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。——秦观《鹊桥仙》

4、 相思相见知何日?此时此夜难为情。——李白《三五七言》

5、 有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。——佚名《凤求凰琴歌》

6、 这次我离开你，是风，是雨，是夜晚;你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的`路便展向两头了。——郑愁予《赋别》

7、 入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。——李白《三五七言》

8、 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——元稹《离思五首其四》

9、 君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐?——曹植《明月上高楼》

10、 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。——纳兰性德《虞美人》

11、 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。——张籍《节妇吟》

12、 如何让你遇见我，在我最美丽的时刻。为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。——席慕蓉《一棵开花的树》

13、 嗟余只影系人间，如何同生不同死?——陈衡恪《题春绮遗像》

14、 相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。——梁启超《台湾竹枝词》

15、 自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。——徐干《室思》

16、 相见争如不见，有情何似无情。——司马光《西江月》

17、 落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗》

18、 天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。——张先《千秋岁》

19、 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。——黄景仁《绮怀诗二首其一》

20、 直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐《无题六首其三》

21、 深知身在情长在，怅望江头江水声。——李商隐《暮秋独游曲江》

22、 人到情多情转薄，而今真个不多情。——纳兰性德《摊破浣溪沙》

23、 此情可待成追忆，只是当时已惘然。——李商隐《锦瑟》

24、为近都门多送别，长条折尽减春风。——白居易《青门柳》

25、 问世间，情是何物，直教生死相许。——元好问《摸鱼儿二首其一》

26、 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。——李商隐《无题》

27、 兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。——张可久《塞鸿秋》

28、 平生不会相思，才会相思，便害相思。——徐再思《折桂令》

29、 一寸相思千万绪，人间没个安排处。——李冠《蝶恋花》

30、 无端风雨，未肯收尽余寒。——辛弃疾《汉宫春·立春日》

31、 今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经唐风绸缪》

32、 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。——白居易《长恨歌》

33、 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——白居易《长恨歌》

34、 重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。——文廷式《蝶恋花》

35、 一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他;若说有奇缘，如何心事终虚话?——曹雪芹《枉凝眉》

36、 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。——李商隐《无题》

37、 他生莫作有情痴，人间无地着相思。——况周颐《减字浣溪沙》

38、 尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。——欧阳修《玉楼春》

39、 关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。——佚名《诗经周南关雎》

40、 人生自是有情痴，此恨不关风与月。——欧阳修《玉楼春》

41、 此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。——柳永《雨霖铃》

42、 只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子》

43、 落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙二首其二》

44、 可怜无定河边骨，犹是春闺梦裏人。——陈陶《陇西行》

45、 千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。——辛弃疾《摸鱼儿》

46、 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子三首其三》

47、 结发为夫妻，恩爱两不疑。——苏武《结发为夫妻》

48、 寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。——聂胜琼《鹧鸪天》

49、 一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。——柳永《昼夜乐》

50、 天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。——《李白长相思二首其一》

51、 不要因为也许会改变，就不肯说那句美丽的誓言，不要因为也许会分离，就不敢求一次倾心的相遇。——席慕蓉《印记》

52、 愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。——范成大《车遥遥篇》

53、 鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。——戴叔伦《相思曲》

54、 执手相看泪眼，竟无语凝噎。——柳永《雨霖铃》

55、 诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。——元稹《遣悲怀三首其二》

56、 换我心，为你心，始知相忆深。——顾敻《诉衷情》

57、 忆君心似西江水，日夜东流无歇时。——鱼玄机《江陵愁望有寄》

58、 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。——李商隐《无题六首其六》

59、 相思似海深，旧事如天远。——乐婉《卜算子》

60、 相恨不如潮有信，相思始觉海非深。——白居易《浪淘沙》

61、 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知?

62、 忍把千金酬一笑?毕竟相思，不似相逢好。——邵瑞彭《蝶恋花》

63、 天涯地角有穷时，只有相思无尽处。——晏殊《玉楼春》

64、 都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪;终不忘，世外仙姝寂寞林。——曹雪芹《终身误》

65、 人如风后入江云，情似雨馀黏地絮。——周邦彦《玉楼春》

66、 滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。——曹雪芹《红豆词》

67、 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修《蝶恋花二首其一》

68、 瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。——冯小青《怨》

69、 锺情怕到相思路。盼长堤，草尽红心。动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。——朱彝尊《高阳台》

70、 若问闲情都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《横塘路》

71、 多情只有春庭月，犹为离人照落花。——张泌《寄人》

72、 花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。——刘禹锡《竹枝词四首其二》

73、 若有知音见采，不辞遍唱阳春。——晏殊《山亭柳赠歌者》

74、 明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮》

75、 思君如明烛，煎心且衔泪。——陈叔达《自君之出矣》

76、 生当复来归，死当长相思。——苏武《结发为夫妻》

77、 休言半纸无多重，万斛离愁尽耐担。——陈蓬姐《寄外二首其二》

78、 妾似胥山长在眼，郎如石佛本无心。——朱彝尊《鸳鸯湖棹歌》

79、 不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。——韦庄《女冠子二首其一》

80、 同心而离居，忧伤以终老。——佚名《涉江采芙蓉》

81、 夜月一帘幽梦，春风十里柔情。——秦观《八六子》

82、 从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。——晏几道《鹧鸪天三首其一》

83、 多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。——柳永《雨霖铃》

84、 无情不似多情苦，一寸还成千万缕。——晏殊《玉楼春》

85、 唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。——元稹《遣悲怀三首其三》

86、 别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。——韦庄《应天长》

87、 相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。——卢仝《有所思》

88、 直缘感君恩爱一回顾，使我双泪长珊珊。——卢仝《楼上女儿曲》

89、 相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。——晏几道《鹧鸪天三首其二》

90、 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。——欧阳修《踏莎行》

91、 若教眼底无离恨，不信人间有白头。——辛弃疾《鹧鸪天》

92、 开辟鸿蒙，谁为情种?都只为风月情浓。——曹雪芹《红楼梦引子》

93、 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。——晏殊《鹊踏枝》

94、 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。——白居易《长恨歌》

95、 泪纵能乾终有迹，语多难寄反无词。——陈端生《寄外》

96、 还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。——苏曼殊《本事诗》

97、 终日两相思，为君憔悴尽，百花时。——温庭筠《南歌子四首其二》

98、 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。——晏殊《鹊踏枝》

99、 离恨却如春草，更行更远还生。——李煜《清平乐》

100、 鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄、——晏殊《清平乐二首其二》

D. 古诗书写格式

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有你的名字和摘录的日期。

如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。

书法格式一共有7种，分别为斗方、三开、对幅、中堂、条幅、对联、扇面。

(4)古诗命令扩展阅读：

1、斗方：中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。

因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。

2、三开：中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

3、对幅：中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

E. 命令词里面需要包含古诗两个字，比如读古诗

写古诗 背古诗 读古诗 赏古诗

F. 诗怎么写

初学者怎样学习写诗呢？

一、捕捉和创造诗的形象

（一）诗用形象思维写作

别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。”（《一八四七年俄国文学一瞥》）这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。

进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。” 能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在1913年，他从萨拉托夫回到莫斯科。

为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗——但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。

（二）诗是“想象的表现” 亚里士多德说：“诗需要一种特殊的赋予，或其人有疯狂的成分，或者使他容易想象所要求的神态。”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作‘想象的表现’。”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。创作过程只有通过想象才能完成。”艾青说：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。” 诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。”雪莱也说过：“诗使它触及的一切变形。”安徒生在他的童话《创造》中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的《老马》：

总得叫大车装个够， 这刻不知道下刻的命，

它横竖不说一句话， 它有泪只往心里咽，

背上的压力往肉里扣， 眼里飘来一道鞭影，

它把头沉重的垂下！ 它抬起头来望望前面。

这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。

（三）诗歌形象的创造马雅可夫斯基在《怎样写诗》中对青年作者说：“应该使诗达到最大限度的传神。传神的巨大手段之一是形象。”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客观对应物。”具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。

需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。

二、巧妙地进行诗的构思

（一）诗的灵感

构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的？简单的回答是：创作的冲动——灵感的爆发。

艾青说：“所谓‘灵感’，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓‘灵感’是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。”（《诗论》）

对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。

（二）诗的构思诗歌构思十分重要。诗人郭小川在《谈诗》中说：“诗是要有巧妙的构思的。”“你提到了构思，我觉得这是抓住了关键的”。关于诗的构思的内容，黑格尔在《美学》中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。” 什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。”“诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。”（《美学》第三卷下册，第54页）所以，诗人写诗虽然“并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自己去写——就是通过自己的心去写”。（艾青）遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体（诗人自己）的内心生活，诗人应该只表现“单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在情境”。（黑格尔《美学》）

诗歌构思的过程包括以下的内容：

（1）提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅表现共同感受的具体感受。如艾青的《自由》。

（2）选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸臆，诗人直接站出来抒情，如闻一多的《口供》。用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜明的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人表意，借景写感。如前边提到的臧克家的《老马》。

（3）布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。这就要思索：在这首诗中，我用什么把诗情串连起来？一般抒情诗，“总是以情绪（感情）的变化的层次来贯穿的。”（郭小川《谈诗》）

（4）锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要。我们将在本章第三节作专门的研究。

写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要动笔”。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。

如：象征构思，辐射构思，“道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思，反意构思，侧面构思，对比构思，对话构思，等等。

诗歌的语言

“诗实际是一种语言”、“作为诗的观念的传达手段，文字这个因素也和用在散文里的表现有所不同，它在诗里本身就是目的，应该显得是精炼的。”“诗也不能停留在内心的诗的观念上，而是要用语言把意造的形象表达出来。在这方面，诗又有两种事要做：第一，诗必须使内在的（心里的）形象适应语言的表达能力，使二者完全契合；第二，诗用语言，不能象日常意识那样运用语言，必须对语言进行诗的处理，无论在词的选择和安排上，还是在语言的音调上，都要有区别于散文的表达方式。”（黑格尔《美学》）

诗的根本语言是意象语言。意象是具象化了的感觉与情思。意象语言具有直觉性、表现性、超越性等特点，它更应该符合诗人主观的感觉活动与感情活动的规律，而不是客观的语法规律。这是诗性语言与实用语言的本质差别。所以，诗歌这种艺术无法以日常实用语言为媒介。

诗人只有对实用语言加以“破坏”、“改造”，如艾略特所说那样“扭断语法的脖子”，才能使之成为诗的语言。为此，作诗必须研究诗的语言修辞，也就是要掌握诗的语言的表现手法。诗的语言表现方法主要有：比喻，起兴，借代，反衬，象征，通感，矛盾修饰，虚实组合等。此外还有其他的一些修饰方法，它们都有助于诗情诗意的表现。习作者唯有通过阅读、研究和多写才能掌握诗的语言修辞技巧。写诗，不仅要重视修辞，还要重视词句锤炼。古今的着名诗人都注意诗句的推敲和锤炼。诗句的推敲，决不是单纯的形式技巧问题，它与诗意、诗味，和表现诗的主题密切相关。像 “黑夜过去了就是光明”这样一个意思，如果平白地直说出来，会令人觉得淡然无味，臧克家反复寻思，最后才把它写成：“黑夜的长翼底下，/伏着一个光亮的晨曦。”

诗歌的语言是最本色的文学语言，有其特殊功能：

A、抒情，接近于描绘功能小的音乐。

B、有机信息系统，一个字，能产生神奇效用。如“朱门酒肉臭”中的“朱门”，成了统治阶级的代名词，有很多含义，还有作者和读者的感受。

C、独立审美价值，可以把玩。小说可以抛开语言，复述故事，而诗歌不能离开语言。

D、总的要求是表现个性的心理感受，具体要求有四：

一是多义性，既有表层义，又有深层义。主要用象征手法。如松梅雪竹、长城、百合花等。传统象征过于理性，形成僵化的套路。还有暗示、双关、婉转等。

二是跳跃性，超过任何文体语言。因为表现心理快速活动。不要任何介词、连词等中介质－－关联词。如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。还可以逻辑混乱，任意交错。如时间和空间交错。如《背时的爱情》中诗人与古代的美人谈恋爱。

三是可感性，要有色彩感、立体感和具体感（化抽象为具象）。诗中有画。

四是音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调）。对原始感情起一种节制作用。节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映，是音组和停顿的有规律的安排。一字一音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗：五言“二、二、一”。新诗自由开放，独特创造，变化中有规律。

诗歌的音乐性的作用是对原始、粗硬、强烈的感情起一种节制作用，使之转化为一种有规律的运动，加深诗味，唤起读者的审美注意，把一些实用的非诗的想法排开去。

内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。

外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。主要有:

押韵是使相关诗句末尾一个音节韵母相同或相似。对待押韵应持开放的态度，尊重诗人的艺术追求；只要完美地传达出内在的情感，可有可无。无韵崐诗可以其它手段显示音乐性，如诗行排列。

首先要选韵。同类的韵形成韵部。现在通行的是十三辙，即十三类：中东、人辰、江阳、言前、发花、怀来、灰堆、遥条、油求、梭波、一七、姑苏、乜斜等。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，如江阳、发花等。有的响度低，苦闷、沉重，如灰堆、一七等。要因情选韵，因情变韵。

其次是转韵。较长的诗，情绪流动变化，这就要在语音形式上体现出来。如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。转韵可以使文气一振。如《春江花月夜》，四句一韵，流丽婉转，委婉缠绵。

再次是押韵方式。主要有连句韵－－每行都押、隔句韵－－古代就有“一三五不论，二四六分明”的要求、随韵－－两句一换如信天游、交韵－－第一行和第三行押韵、第二行和第三行押韵等。其它还有抱韵，第一行与第四行押韵，第二行和第三行押韵。这是西方十四行诗的正宗韵格。

声调 发音过程中音高和音长的变化。沈约《四声谱》最早研究这个问题。新诗只能注意而已。特别是在朗诵诗歌需要时。

节奏 本是音乐术语，是诗歌外在音乐性中起决定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有节奏。诗歌的节奏是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映。

诗歌节奏是音组和停顿的有规律的安排。在汉语中，一个字一般是一个音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。

古诗的节奏：五言“二、二、一”；七言“二、二、二、一”。

新诗的节奏：自由开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。

诗歌的分行

新诗没有古诗词的固定音乐规定，引进西方分行，加强节奏感和旋律感以达到音乐性的效果。

A、分行适应诗情而长短、疏密、参差。诗行遵从诗歌内在律－－情绪节奏，其外形是将内心情绪视觉化展示出来的结构形式。惠特曼表现开国时开拓豪放、自由浪漫的情感，诗行很长，犹如新大陆疆界的广阔苍茫。马雅可夫斯基表现了十月革命的剧变，诗行呈现楼梯形，起伏大，参差不齐。

B、诗行运用省略、跳跃，随意性较大，产生新的结构意义。如上下诗行并置产生新意：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。

C、分行把视觉间隔化为听觉间隔，显示节奏。这是在阅读中产生的效果。连在一起读就无法显示节奏。

D、分行引起审美注意，让人用诗的心理来欣赏。

要求：

A、注意行与行有机组合。关键是跨行－－一句话占两行以上。这是为了让人停顿，集中注意力去欣赏下一行－－强调最有价值、最光彩的语言。

B、分行是发展变化的，应有独创性。如传统的情绪图案，变为象形图案和会意图案。

C、分行更重视诗的视觉效果，从“听觉艺术”变为“视觉艺术”。这是因为新诗内在的复杂性和多层性，难以直接通过朗诵来表达，只能用文字排列来保持诗意。卡勒（美）认为，一段文字是否是诗，未必取决于语言本身，而是取决于文字排列即视觉形式。

诗歌的模式

【象征模式】

这一模式可以说是诗歌的传家宝，又称多层式：在文字符号的视觉层面上给人以形像，同时在联想的深层给人以意义(某一实体事物或精神内容) 尽可能无限的概括和包涵。象征体是表层的、明晰的，甚至可能是被传统理性所规定的，如梅兰松竹、长城等。而被象征的本体却是隐蔽的、模糊的。两者关系要有任意性，便于发挥创造性。天才诗人把表面上风马牛不相及的内外意象通过类似联想起来，形成令人称奇的构思。关键是抓住两者之间共同点，而其它属性相距越远越好。

中心方法是选择形象，形成象征意象。意象，又称艺术形象，可以说是构成文学艺术大系统的细胞。意——人的意识(包括情感。从根本上来说是人的审美需要和认识需要)，最终在文学艺术上表现为作者个体生命的投射和表现。象——客观事物，外在于作者，但最终为作者生命本质所对象化。两者结合为意象，而两者成分的多少及关系的隐显疏密等造成了两种基本上的文艺创作方法，即重意的浪漫主义和重象的现实主义，也成为表现论和反映论的渊源。象征意象比一般意象来说，有特定的要求：成为全诗的中心形象。最佳象征意象，其涵义是无限的，尽可能表现作者内心世界，成为一个艺术个性的宇宙。

一般来说，这类诗歌标题就写出了象征体(甚至是人物)。但是，内层的本体即作者个体生命的感受才是诗歌真正要写的。

【横断模式】

这类诗歌截取一个生活片断或者意识片断，描写一系列形像，或者使用一系列比喻，以抒发作者感情，表现作者的意识。许多写景诗正是这样。要尽可能创造意境。如杜甫的《春望》。

【纵贯模式】

这类诗歌以作者观察点的推进为线索，随着时间的推移或者空间的展开，把所见所闻所感触融成一体。如贺敬之的《回延安》。这类诗歌一般较长，多是叙事诗。

【升华模式】

这类诗歌一般分为两部分，前边是较平缓的铺垫，后边翻出新意，造成引人注目的突进，使情思与意境升华到一个新的高度。 “言志”的旧体诗词大都采用这种模式，前边写景，情景交融，后边写“志”，志中有情。如毛泽东的《沁园春.雪》。

【串珠模式】

这类诗歌由几个并列的相同结构并有部分相同诗句的部分组成。反复咏叹。《诗经》较多这类诗歌。

【自白模式】

直接抒发感情，使用论断式的议论，又称议论模式。渊源流长，浪漫主义大都采用抒情化议论，即自白。政治诗、哲理诗许多属于这种“传统自白”。这种自白不容易写好，首先作者必须达到一个时代最高层次的认识及体验的水平。在西方现代派中，惠特曼的《草叶集》承前启后，大量使用自白，以至于美国诗歌自50年代后以艾伦·金斯堡的《嚎叫》为代表，形成了自白派，占据主流地位。我国80年代“第三代”诗歌大部分都属于“自白”诗。与前期浪漫主义自白不一样，当代诗歌中的自白可以称为“反传统的自白”：有意摆出反传统——反对文化、审美、个性、理性乃至诗歌自身的架式，其实不过将题材限定在个人生活体验主要是本我感受的圈子里。多用第一人称，不拘格律，以日常口语袒陈自己对生活的感受甚至隐私，有时触及社会，进行某种程度的批判。“自白”诗歌对语言、形式和意味更加强调，甚至写娱乐性的记录性的诗歌，自称为“玩”诗歌。作为诗歌整体的一种探索，“自白诗”可以说有从社会批判意义转为个体生命肯定意义的历史作用。

【象形模式】

诗行排列成中心形象的形状，成为象形图案。如法国诗人阿波利奈尔的《被刺杀的和平鸽》。又如台湾诗人白荻的诗歌，犹如一幅山水画(诗行从右到左，字词从上到下)，比喻流浪者如远离山林湖水的一株丝杉。

【现代模式】

从西方现代派诗歌移植而来的。在内容和形式上与传统诗歌明显不同，而且认为内容即形式、形式即内容，因此更加重视形式创新。写的是个人与社会、自然、他人甚至自我的分裂和荒诞，反映了资本主义社会高度发展所带来的精神危机、变态心理、悲观绝望和虚无主义。强调表现内心——实际上只是变幻多端，高深莫测的本能(欲望，尤其是性欲) 和下意识。采用的方法主要有：①思想知觉化，即抽象的肉感。把抽象观念和具体形象直接结合， “象你闻到玫瑰香味那样地感知思想(艾略特)”。如诗中的“力之舞”、“意志昏眩”、 “潮湿的灵魂在发芽”。②自由联想。这种联想不是事物本身固有的，为大家所公认的，而是凭个人的直觉和幻觉写出来的联想。如“阳光是从太阳里踢出的足球”。③语言形式随心所欲地变化，用于暗示某一瞬间的感觉、想象和精神状态。

【会意模式】

这类诗歌的一些诗行排列成抽象的图形，显示某种意义趋向。如《太阳下山》后半首的诗行排列，暗示钟声在大风中高低起伏

G. 古诗词飞花令大全示例

比如说“夜”字飞花令 就是包含夜字的古诗，全部飞花令夜风花雪月春雨江水云日天山人情酒香。

1. ”山“字

山岭崎岖水渺茫, 横空雁阵两三行。

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

2.”夜“字

昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。

忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜 。

七月七日长生殿，夜半无人私语时 。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中 。

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

3.“酒“字

明月几时有？把酒问青天。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。