Ⅰ 关于勤奋的经典名人故事有哪些
以下是几个关于名人的勤奋故事:
1、大家一定还记得2008年北京奥运会开幕式上那曲长达八分钟的钢琴曲《星光》。演奏它的人名叫郎朗。多年以来,郎朗一直被誉为“中国琴童”,他那精湛而富有激一情的表演,让全世界都为之倾倒。但又有谁知道,没有勤奋,就没有郎朗的成就。
郎朗三岁时开始学习乐理、指法等基本功,上学后,每天早晨6点准时练琴一小时,中午再练一小时,放学后还要练一小时,这样的勤奋练习持续了很多年,最终使郎朗化茧成蝶,创造了自己的神话。
郎朗的天赋并不出众,那么他是凭借什么获得了成功?当然是勤奋。因为成功的关键不在于天分,它是和你勤奋的程度成正比的。
2、王安石笔下有个神童方仲永,他五岁就会作诗,且文采不比村中的文人差,受到周围居民的追捧。
如果当时方仲永继续勤奋学习,他应该会有美满幸福的一生,但是由于他的父亲贪财,每天不让他学习,带着方仲永走东家,串西家,收取钱财,所以他没能勤奋学习新知识,最后,方仲永和别人的差距越来越小,沦为了一个普通人。
我想,方仲永虽然拥有天分,却没有成功的根本原因,就是在于他缺少了勤奋。他的命运,再一次印证了勤奋对于成功的重要性。
3、我国着名的生物学家童第周,上中学时,考试不及格,老师要让他留级,同学们也笑话他,但他却不悲观失望,而是发奋学习,最后取得了优异成绩。出国留学时他又刻苦钻研,为中国人争了气,成了我国着名的生物学家。
科学家居里夫人也是孜孜不倦,勤奋探索才发现了“镭”,为人类做出了巨大的贡献。身残志坚的张海迪虽然没有上过学,但她勤奋刻苦,克服了常人无法想象的困难,硬是攻克了几门外语。他们能取得这样的成就不就是勤奋的结果吗?试问,如过他们不勤奋,他们会有今天的成就吗?
4、东晋大书法家王羲之,为了练好书法,他每天都要求自己练字,练完后就在家边的一口池塘里洗毛笔,就这样日复一日,竟将整口池塘的水染成了黑色。正是因为王羲之的坚持与勤奋,他才被人称为“书圣”。
5、苏秦,因为求官不成,回家后被人家看不起,他就将太公《六韬》、《阴符》等兵法书籍,不分白天黑夜的勤奋苦读。每当到了夜深人静,头昏脑胀,眼睛发涩,总想睡觉的时候,他就用锥子狠刺自己的大腿,使自己清醒后在读书。
正是由于苏秦的勤奋,终于他学有所成,成为战国时期着名的政治活动家。从古人的实例中我们知道了要想成功就必须要勤奋刻苦,因为勤奋是成功的基础。
6、华罗庚从小家境贫困,初中毕业不久就在一家杂货店当学徒,但是他酷爱数学,勤奋不怠:柜台旁,能看到他时常研读数学书籍;半夜里,能见到他挑灯思考的身影……
十九岁时,华罗庚到一所学校去当会计,他变得更忙碌了,但他并没有因此中断钻研数学,熬夜是常有的事……经过不懈的努力,他终于成为举世闻名的数学家。
(1)程序员练琴的经典故事扩展阅读:
勤奋是一个汉语词汇,拼音qín fèn,意思是认认真真,努力干好一件事情,不怕吃苦,踏实工作。出自清平步青《霞外攟屑·掌故·林西厓方伯》:“似此勤奋出力之员,岂可拘其家世,不加奖励。”
勤奋 网络
Ⅱ 肖邦刻苦练琴的小故事
肖邦三岁的时候,家里举行晚会,别的孩子都在跳舞,只有小肖邦他在看妈妈弹琴时手指的动作。晚会结束了,他就坐在妈妈的钢琴前弹出一支悠扬的曲子。妈妈听了很惊讶,第二天就给他请了一位钢琴老师。小肖邦学琴很认真,可是,因为年龄小,手也小,影响按键。他就在每天晚上睡觉前,把手指头缝里塞上木塞子,是手指的间隔大一些。经过五年的艰苦练习,肖邦八岁那年,就登上了大舞台演奏钢琴了。成千上万的听众,被优美的琴声陶醉了,剧场里不断响起雷鸣般的掌声。
肖邦爱弹钢琴,并且不怕吃苦,刻苦练习,最后成为了世界一流的钢琴家。一个人要想成就一番事业,就要付出超常的努力!
肖邦自幼就超爱钢琴,时常三更半夜独自爬起来弹钢琴。在四岁时、父就教他弹琴、六岁正式随季夫尼老师学习。
肖邦年幼时,使双亲无比担忧,原因是这个小男孩一听钢琴声就会哇哇大哭,原来,萧邦是因为很喜欢而感动地哭了起来,不久大家就发现这个小男孩居然会自己爬上琴椅,用小手敲打键盘,发觉能弹出声音就手舞足蹈。当姐姐弹琴时,他也吵着妈妈要弹琴。 于是,母亲就设法让四岁的萧邦和七岁的姐姐一块儿学琴,可是过不了多久,他就越过了姐姐了。六岁时,父母亲终于明白他具有音乐异禀,于是让他和宫廷钢琴季夫尼正式学习音乐。
八岁生日时,肖邦就举行公开演奏了,这是在慈善音乐会上弹奏罗维兹的钢琴协奏曲。八岁在华沙的音乐会上演奏,使听众讶异不已,所以被誉为“莫扎特第二”。从这时期开始,他时常即席作曲立刻演奏,他非常擅长这种即兴演奏。
肖邦十二岁起,随华沙音乐院院长艾斯纳学习和声与对位法,这位优秀的教授,很快就发现肖邦具有成为作曲家的优异创造能力,于是避免呆皮的教学法,尽量让他自由地发展。
一八二八年秋天,有一辆驿马车,从柏林赶往波兰首都华沙,中途跑到一个小镇时,不料马蹄脱落了,马车无法继前进。马车夫只好带客人们走进一家客栈休息。
这家简陋的旅馆中,有一台相当古旧的钢琴,琴盖上积了一层厚厚的灰尘。
突然有一个老人喃喃埋怨说∶
“真是糟糕,不知道等多久才能再出发。”
他又指着钢琴问道∶
“有谁会弹钢琴吗?请弹点音乐,放松一下大家的心情吧!”
听到这句话,一位十八岁的青年就走到前。
接着,他就不慌不忙地把双手放到键盘上。
从古旧的钢琴上居然泻出这麼优美的琴声,大家都讶异不已。
不一会儿钢琴四周己围满一堆人,这个年轻人,就弹得更起劲,更为精彩,使人们深深着迷。
最后一曲弹完后,老人就面露笑容对年轻人表示∶
“我是退休的老风琴师,在我漫长的生涯中,还不曾听过这样杰出的钢演奏。如因莫扎特还活着而且听到这个演奏,他一定会紧握你的手说∶‘你是我 的继承者!’
年轻人愉快地以优美、高贵的声音答说∶
“承蒙您的夸奖,实在不敢当。我叫费德利克?弗朗梭瓦?萧邦。”
这件轶事,发生在萧邦十八岁时。
Ⅲ 朗朗刻苦练琴的故事200字
郎朗每天要完成8个小时的训练,渐渐地,他可以熟练地弹奏难度很高的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》,还能演奏拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》。后来就连着名指挥家马泽尔都感到惊讶:“郎朗的钢琴基础在哪里打下的?”有人告诉他说:“郎朗是在中国学的。”
13岁,郎朗和辞去公职的父亲郎国任租住在北京白纸坊一座条件简陋的二层筒子楼里,厨房、厕所都是公用的。父子俩挤在一居室里,除了一套好一点儿的音响和一台必备的星海牌钢琴之外,连电视机也没有。这是父子俩刻意营造出的紧张、充实的奋斗环境。郎朗每天过着学校和家两点一线的学生生活。上午到校学习文化课,下午在教师赵屏国的指导下练琴。上完一天的课,郎朗和所有双职工家庭的孩子一样,背着书包,揣着公共汽车月票往家赶。到家后,郎朗要在钢琴上继续练琴。
Ⅳ 大家能介绍介绍你们激发孩子练琴兴趣的好方法和小故事吗
我的孩子喜欢幼儿园的歌,老师每周都会把学习内容发给我们,上面的歌都很简单,我常常弹两句吸引他过来,只要他坐下来弹几遍,再把该弹的曲子拿出来。
Ⅳ 关于贝多芬在旅馆弹琴时苦练的故事
一家简陋的旅店里,躺着一位客人。他正闭目欣赏从楼上传来的优美的钢琴声。忽然,一滴水正滴在他的脸上。他睁开眼一看,又一滴水从天花板滴下来,正好滴在他眼睛里。他生气地喊来服务员问这是怎么回事。服务员看看从天花板缝漏下的水,心里就明白了。服务员抱歉地说:“对不起,先生。楼上住的是当代大音乐家贝多芬先生。我去关照他不要让水漏下来。”客人一听楼上住的是贝多芬,急忙说:“啊,不用了,我自己去看看吧。” 客人轻步上楼,透过门缝,只见贝多芬正全神贯注地弹琴呢。琴边放着一盆水,他心里很纳闷。忽然,他看见满头大汗的贝多芬把手往盆里一浸,又继续弹起来。啊,原来贝多芬弹琴弹得手指发烫,需要经常用冷水浸一下,因为太专心,水溅出来都不知道。水溅出的多了,就顺着地板缝滴到楼下了。这位客人站了很久才离开,他不禁暗暗感叹:“真努力呀,怪不得他能成为伟大的音乐家呢!
Ⅵ 程序员 学弹钢琴 是不是有优势
无稽之谈,实在是没有什么理由。
你想说程序员打字灵活?那还有速录员,玩游戏的。
你想说逻辑思维能力强?很可惜,音乐这个东西不是线性的,不是逻辑的东西。
一句话,弹钢琴与职业无关,重要的是个人的艺术修养和能力吧。
Ⅶ 肖邦刻苦练琴的小故事
肖邦三岁的时候,一天晚上,家里举行晚会,别的孩子都在跳舞,只有小肖邦他在看妈妈弹琴时手指的动作。晚会结束了,他就坐在妈妈的钢琴前弹出一支悠扬的曲子。妈妈听了很惊讶,第二天就给他请了一位钢琴老师。小肖邦学琴很认真,可是,因为年龄小,手也小,影响按键。他就在每天晚上睡觉前,把手指头缝里塞上木塞子,是手指的间隔大一些。经过五年的艰苦练习,肖邦八岁那年,就登上了大舞台演奏钢琴了。成千上万的听众,被优美的琴声陶醉了,剧场里不断响起雷鸣般的掌声。
肖邦爱弹钢琴,并且不怕吃苦,刻苦练习,最后成为了世界一流的钢琴家。一个人要想成就一番事业,就要付出超常的努力。
Ⅷ 鼓励孩子练琴的经典语句
1. 生重要的不是所站的位置,而是所朝的方向。
2. 世上没有绝望的处境,只有对处境绝望的人。
3. 外在压力增加时,就应增强内在的动力。
4. 忘掉失败,不过要牢记失败中的教训。
5. 人之所以能,是相信能。
6. 相信自己,研究就是错了再试的过程!
7. 小疑有小进,大疑有大进!
8. 进步很大,希望你更上一层楼。
9. 其实,你是一个很聪明、很可爱的孩子,可这学期在各方面都有所退步。老师希望你尽快改正缺点,能做到吗?
10. 你一定是个聪明的孩子,成绩一定会赶上去的。
2. 在真实的生命里,每桩伟业都由信心开始,并由信心跨出第一步。
4. 没有热忱,世间便无进步。
5. 过错是暂时的遗憾,而错过则是永远的遗憾!
7. 让我们将事前的忧虑,换为事前的思考和计划吧!
8. 那些尝试去做某事却失败的人,比那些什么也不尝试做却成功的人不知要好上多少。
9. 人生舞台的大幕随时都可能拉开,关键是你愿意表演,还是选择躲避。
10. 能把在面前行走的机会抓住的人,十有八九都会成功。
11. 再长的路,一步步也能走完,再短的路,不迈开双脚也无法到达。
12. 人的才华就如海绵的水,没有外力的挤压,它是绝对流不出来的。流出来后,海绵才能吸收新的源泉。
13. 如果惧怕前面跌宕的山岩,生命就永远只能是死水一潭。
15. 若不给自己设限,则人生中就没有限制你发挥的藩篱。
16. 生命之灯因热情而点燃,生命之舟因拼搏而前行。
Ⅸ 朗读,踢足球,讲故事,写字,练琴,画画那些是语文课上的活动呢
朗读,讲故事,写字是语文课上的活动。
语文是基础教育课程体系中的一门教学科目,其教学的内容是言语文化,其运行的形式也是言语文化。也就是听、说、读、写、译语言文字能力和知识、文化知识。朗读,讲故事,写字属于读、写范畴。而踢足球,练琴,画画则不属于听、说、读、写、译范畴。
(9)程序员练琴的经典故事扩展阅读:
语文课程致力于学生语文素养的形成与发展。语文素养是学生学好其他课程的基础,也是学生全面发展和终身发展的基础。语文课程的多重功能和奠基作用,决定了它在九年义务教育阶段的重要地位。
语文课程丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深广的,学生对语文材料的反应又往往是多元的。因此,应该重视语文的熏陶感染作用,注意教学内容的价值取向,同时也应尊重学生在学习过程中的独特体验。
Ⅹ 贝多芬努力练琴的故事给你留下了怎样的印象
音乐家贝多芬的故事
路德维希·凡·贝多芬(1770-1827) 是十八世纪后年叶以来世界最着名的德国音乐家。1770年12月26日贝多芬诞生于德国莱茵河畔的波恩城。他的祖父原是荷兰籍,移居德国后,曾任当地宫廷乐长。父亲是个男高音歌手,母亲是宫廷御厨的女儿。贝多芬生长的年代,正是约瑟夫二 世实行"开明专制"的时期,波恩的统治者也实行了一些改良的措施。波恩成了当时德国启蒙运动的中心地之一。贝多芬的幼年 就是在这样的环境下成长起来的。但是,贝多芬童年很不幸福,嗜酒成癖的父亲败坏了家业,他企图把四岁的贝多芬变成摇钱 树,一心想让自己的儿子也成为莫扎特式的神童,因此他不只强 迫孩子练琴,而且常常夜半三更酗酒回家后把孩子从熟睡中拖起来拉琴,不满八岁的贝多芬被强迫在寇恩的听众面前表演、卖艺,十一岁的贝多芬就开始在剧院的乐队里工作。这种严酷的童 年生活,使贝多芬很早就走上了独立的以音乐谋生的道路,同时 也就养成了他坚毅倔强的性格。
从1781年起,贝多芬在剧院工作的同时,跟乐队指挥奈弗学习巴赫的《平均律钢琴曲》和作曲法。奈弗是位很有修养、倾向于启蒙运动的作曲家.指挥家,他对发展德国的民族歌剧、清唱剧都曾有过贡献。贝多芬通过向这位老师学习,认识到学习德国 民族音乐传统的重要,并在奈弗的引导下也接受了启蒙运动的影响,对德国当时的进步文学发生了浓厚的兴趣。
1787年以后,贝多芬担起了全家生活的经济重担。但贝多芬并未被艰难困苦的适遇所屈服,他设法在波恩大学旁听哲学课,他醉心于诵读和研究古代神话、希腊文和拉丁文的古典文学,他对莎士比亚、席勒、歌德等人的作品非常喜爱。他虽然没有莫扎特的早熟天赋,也没有莫扎特优越的学习条件,而他那孜孜不倦的自学所取得的成就,是他所有的前辈都不及的。
1789年的法国资产阶级革命和莱茵河流域进步的反封建运动,对贝多芬的思想成长起了巨大的作用,他逐渐把追求"自由、平等.博爱"作为自己的政治理想。1790年他创作的大合唱《约瑟 夫二世之死》,把约瑟夫二世当做人民的救世主来赞颂,这一方面表现出他对共和理想的追求,同时也反映出贝多芬早年对改良主义的不合实际的幻想。这部作品也是贝多芬把声乐和交响乐溶为一体的最早尝试。
1792年,贝多芬在海顿的鼓励与支持下,来到维也纳定居。他起先是以一位天才的青年钢琴家出入维也纳的贵族门庭,并受到贵族们的热情接待和保护,他也曾一度产生过对上流社会的幻 想。但是,贝多芬所处的时代毕竟与海顿,莫扎特的时代不同,时代赋予贝多芬更成熟的资产阶级自觉性和个人的自信和自尊。因而他一开始就不甘愿做贵族门的奴仆,而是要与贵族们有平等的地位。后来贝多芬渐渐发现自己的资产阶级理想和当时的封建 社会有着很大的矛盾,再加上他1796年开始面临耳聋的威胁,使贝多芬很快增长起一种对现实不满,对个人命运反抗的思想感情。
1797年后,贝多芬患了耳聋病,病情逐年恶化。对一个音乐家说来,再没有比这一打击更沉重的了!恶魔限制了作曲家同外界的交往,妨碍了他的钢琴演奏,他不得不放弃演出,而长期隐居在维也纳乡村。
从1800年起,贝多芬在创作上很自然地逐渐 脱开海顿和莫扎特的影响,力求创造自己的艺术风格,追求新的理想。他于 1803年完成的《第三交响曲》(《英雄交响曲》)标志了他在创作上进入一个新的发展阶段——成熟时期。他这一时期的创作力极 为旺盛,表现出巨人般的工作能力,涌现出许多杰出的作品。贝多芬成熟时期作品的基本思想逻辑——“通过斗争,得到胜利",在这一时期中逐步得到确立,英雄性、群众性的交响乐新风格形 成了,革命的内容、戏剧性的交响乐发展手法、形式上的各种重 大革新等等,在这一时期都获得了进一步的发展。贝多芬最杰出的作品,几乎都是在他后半生三十年生涯的耳聋状态中创作的。
1815一1819年是贝多芬经历的四年危机时期。当时,欧洲陷入了反动的封建复辟时期,资产阶级的革命力量遭到扼杀,黑暗笼罩着欧洲大陆。这个时期贝多芬的思想较为复杂,他的自信和坚定被失望和动摇所袭扰;创作上的英雄风格向抒情性风格转变;作品很少,大部分时间花在收集、探索和改编欧洲各国的民 歌上。这充分说明资产阶级上升时期的共和主义者是有其历史局限的。然而,贝多芬最后终于从沉默中挣扎出来,度过了他的危机 时期。从1819年起,贝多芬重又把自己的注意力集中在反封建的 斗争中来。此时他创作的五首钢琴奏鸣曲、五首弦乐四重奏,乃至他创作中最伟大的《第九交响曲》(《合唱交响曲》)等作品都具有深刻的意义。但贝多芬最后的晚年是他一生最悲惨、最痛 苦的年月,孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒,孑然一身,1827年3月26日病逝于维也纳。据说在他临终的一刻,暴雨雷电交加, 贝多芬举起干枯的手臂向天空作最后的奋击。这种生命不息战斗 不止的精神,全部贯注在他那些不朽的巨作中。
贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格;另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想,形成他作为一个音乐家的特殊品质。他通过自己的创作,特别在他的九部交响曲中,反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题,通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合,写出了一系列交响乐作品,表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程,他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。
通过对贝多芬九首交响曲的研究和分析,特别是其中四首(即第三.五、六,九首)标题性交响曲的剖析,我们不仅可以了解贝多芬全部创作的基本面貌和他那伟大而纯真的思想,而且可以了解到交响乐创作上的重大革新,可以看到交响乐是如何从海顿、莫扎特时代过渡到以舒柏特、门德尔逊为代表的新发展时期。早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界意义的音乐家, 他既是伟大的古典作曲家,又以浪漫派的先驱而载入史册。